{"title":"David J Porter","description":"\u003cp\u003eMae paentiadau David J Porter wedi'u gwreiddio yn rhythm cerdded ac edrych. Mae ei broses greadigol yn dechrau yn y dirwedd lle mae'n llunio ac yn gwneud nodiadau'n gyson.\u003cbr\u003eMae'r brasluniau hyn, sy'n aml mewn siarcol neu acrylig, yn dal strwythur, tôn a symudiad yn hytrach na manylder.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eYn ôl yn y stiwdio, nid gyda y mae'r paentiad yn dechrau ond gyda chwilio yn hytrach na chynllun. Mae David yn gweithio’n rhydd o'i luniadau, gan ganiatáu i'r ddelwedd ddod i'r amlwg trwy haenu, ailweithio, a phroses o leihau. Mae'n newid ffurfiau, yn symleiddio siapiau, ac yn rhoi lliw mewn blociau sy'n awgrymu tirwedd yn hytrach na'i disgrifio - gan wahodd y gwyliwr i gwrdd â'r gwaith hanner ffordd. \u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eNid yw ei baentiadau'n ymwneud â lleoedd penodol. Maen nhw'n ymwneud â theimlad o fod wedi bod yno - pwysau bryn, rhythm gorwel, y tawelwch rhwng y coed.\u003cbr\u003eMae yna ymdeimlad o onestrwydd yn ei broses: dull greddfol, ymarferol sy'n gadael i baentio ddatblygu.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eEr bod pob gwaith yn sefyll ar ei ben ei hun, maen nhw'n rhannu iaith gyffredin: cyfansoddiad cryf, lliw meddylgar, ac ymdeimlad o egni tawel.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMae David yn cadw ei arfer yn fwriadol agored – heb fod yn gaeth i’r un arddull, gan ganiatáu lle bob amser i newid. Mae ei waith yn parhau i esblygu, ond mae bob amser yn dychwelyd at y tir, y daith gerdded a'r marc.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDavid J Porter’s paintings are rooted in the rhythm of walking and looking. His creative process begins in the landscape where he constantly draws and makes notes. These on the spot sketches, often in charcoal or acrylic, capture structure, tone and movement rather than fine detail. \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eBack in the studio, the painting begins not with a plan but with a search. David works from his drawings loosely, allowing the image to emerge through layering, reworking, and a process of reduction. He shifts forms, simplifies shapes, and applies colour in blocks that hint at landscape rather than describe it- inviting the viewer to meet the work halfway.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eHis paintings aren’t about exact places. They’re about feeling of having been there- the weight of a hill, the rhythm of a skyline, the quiet between the trees.\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003cem\u003eThere’s a sense of honesty in his process: an instinctive, hands-on approach that lets painting develop.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eAlthough each work stands alone, they share a common language: strong composition, thoughtful colour, and a sense of calm energy.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eDavid keeps is practice deliberately open- never chasing a single style, always allowing room for change. His work continues to evolve, but always returns to the land, the walk and the mark. \u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e\u003cem\u003eTo date David has exhibited successfully in solo and group exhibitions in numerous galleries\u003c\/em\u003e\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e","products":[],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0357\/3858\/3084\/collections\/urban_isolation.45x45cm.oil_895.jpg?v=1776078002","url":"https:\/\/oriel-plas-glyn-y-weddw.myshopify.com\/collections\/claire-tuxworth-copy.oembed","provider":"Oriel Plas Glyn y Weddw","version":"1.0","type":"link"}